6月2日，由我校艺术研究所张荣国博士主持的跨学科工作坊项目“地理学视角下的中国绘画研究”在中北校区田家炳教育书院举行，此次工作坊邀请了上海、江苏、江西等高校的多位学者专家和硕博士研究生参加。
主持人首先对本次工作坊概况和研究进展作了介绍。接下来由课题组成员、上海大学青年学者秦瑞丽博士后和华东师范大学牛国栋博士分别作了《近代中国画家笔下的杭州城市景观》与《地理环境和画家笔墨语言的关系》专题发言。前者立足日本竹内敏雄“美术地理学”的理论观念，认为美术作品可分为两个领域探讨：一是探求相同地区艺术作品相互间的地理风土本质和特性；一是一定的风格、形式、动机和其他地理传播的研究。后者探讨了绘画风格、某些画派命名与地理环境的直接关系，但否认了其决定性作用。
在研讨部分，画家兼理论家、华东师范大学程明震教授对本课题的学术价值、应用价值及其意义给予了充分肯定，从实践和学理角度对“造化”与“心源”的关系深层阐释，认为绘画风格是多因素合力而成，与地理环境、工具材料及画家心理图式、观看方式、禀赋性情、笔墨传承等等密切相关，并对可能出现的一味夸大或漠视“地理环境”作用的做法予以警示。程教授的发言得到了与会人员的强烈共鸣。来自江苏的山水画家张川副教授和江西的许永福博士后对山水画史上重要古代作品与地域的关系进行了简括，并着重探讨了江苏现代画家宋文治的太湖系列佳作；二级美术师、朱国平博士则从吴冠中成功创作江南水乡的事例中得出启示：即重视地域人文的滋养作用，加强作品地域特色的打造，或许更能在众多的艺术作品中脱颖而出；韩晗博士强调了“一方水土养一方人”——画家的成长环境对其创作影响不可小觑。工作坊讨论热烈而有效。
最后，课题负责人对各位专家学者的出席表达了谢意，并表示进一步完善课题。
