3月17日，由我校音乐系郑艳副教授主持的华东师范大学跨学科工作坊项目“中国当代音乐创作中的符号学探索”在哈佛中心（上海）举行，此次工作坊作为“中国当代音乐多维研究学术研讨会（2017）”的重要组成部分，邀请了来自美国哈佛大学、华东师范大学、中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院等不同高校的多位学者专家和硕博士研究生参加。
此次工作坊分为主旨发言与专题研讨两大部分。在主旨发言板块，我校哲学系教授姜宇辉谈及了“绘画中的声音叙事”，以德勒兹等哲学家的理论观念来分析绘画与音乐中的声音叙事问题；音乐系副教授郑艳谈及了“文化视野下的中国当代钢琴音乐创作”，探讨了当代钢琴音乐创作中音响与记谱所蕴含的社会文化能指与现象描述等问题；上海音乐学院作曲系副教授叶思敏的发言题目为“上海音乐学院复调发展史”，她以叙述性话语这一视角回顾了上音复调音乐的发展史。
随后，哈佛大学克里斯托弗·哈斯蒂教授、中国音乐学院高为杰教授、中央音乐学院贾国平教授和姚晨副教授等与会专家，围绕音响符号与乐谱符号的观念表达这一议题就中国当代音乐的创作展开研讨。高为杰教授谈及了音乐创作中“情与理的博弈”，分享了其创作中如何以具体的音响符号描绘抽象的意境与具象的画面等相关问题；贾国平教授强调结构主义理论下的当代音乐创作，注重宏观与微观相互关照下的音响观念与符号的设计；哈斯蒂教授谈及了中国当代音乐创作中的诗性以及对传统元素的借鉴这一问题；姚晨副教授以“交锋与汇流”两词诠释了对当代中国音乐的感知以及在创作中处理声音的笔法。
